Dirk Dietrich Hennig (*1967 in Herford) arbeitet seit Jahren an seiner Unsichtbarkeit und lässt Protagonisten der Kunstwelt (erfundene wie reale) an seine Stelle treten.

Franz Burkhardt arbeitet als Bildhauer und Zeichner, der versucht, beide künstlerischen Bereiche in seinen Werken zusammenzuführen. Die aufwendig gebauten Versatzteile von Fassaden und Räumen sind zugleich Präsentationsfläche für seine zeichnerischen, humorvollen und satirischen Arbeiten, die der genauen Beobachtung der alltäglichen Umgebung entstammen.

In einer Art Feldforschung begibt sich Antje Schiffers in verschiedene Kontexte und Kooperationen. Ein Fokus Iiegt dabei auf dem ländIichen Raum, den Schiffers als komplexen Ort kultureller Produktion versteht.

Björn Melhus ist einer der bekanntesten deutschen Kurzfilmemacher und Medienkünstler. In seinen oft ironischen und grotesken Arbeiten greift er die Medienwirklichkeit unserer Zeit auf, Talkshows, YouTube-Videos oder Filmklassiker; verfremdet sie, spitzt sie zu.

Der Maler, Grafiker und Bildhauer Olav Christopher Jenssen beschäftigt sich in seinen abstrakten Bildern mit Fragen der Malerei, mit der Wirkung und dem Zusammenspiel von Farben, Linien und Flächen bzw. Oberflächen.

Petra Kaltenmorgen (1964-2019) arbeitete als Künstlerin vornehmlich mit dem Medium der Fotografie, aber auch der Installation und Objektkunst. In allen war sie den alltäglichen Dingen auf der Spur, ging sie auf neue, die Betrachter*innen inspirierende Weise an.

Ausgehend von ihren genauen Beobachtungen des Menschen erzählt die Künstlerin in ihren Filmen und Videos, Dia-Serien und Fotografien absurde, aber auch humorvolle Geschichten des Alltags.

Julia Schmids Werk steht exemplarisch für eine historisch informierte, kontextuell erweiterte Form von Malerei und Zeichnung. Die konzeptuelle Erforschung ihrer subjektiven Lebenswelt setzt immer wieder mit großer formaler Offenheit neu an.

Trotz ihrer Abstraktheit führen Rosenthals Werke den*die Betrachter*in nie in ein nur rein formales Bilduniversum. Das Buch zeichnet die Entwicklung Frank Rosenthals als Maler nach und zeigt, wie er zu dem Künstler geworden ist, der er heute ist.

Silke Schatz’ Zeichnungen, Skulpturen und Gemälde erforschen architektonische Situationen als öffentliche und private Orte, als Träger historischer wie gegenwärtiger Sinnzusammenhänge.

Christoph Girardet zählt zu den profiliertesten Künstlern, die das Kino zu ihrem Gegenstand machen. Mit internationalem Erfolg verwandelt er Spielfilmmaterialien oder TV-Clips zu eigenen, sehr persönlichen Filmen und Installationen, in die eine Leidenschaft für Kino und filmisches Erzählen hineinspielt.